À la Fondation Cartier à Paris, la rétrospective consacrée à Olga de Amaral, une figure incontournable du Fiber Art, est un événement à ne pas manquer. Pour nous, chez Bulles & Taille-Crayon, une agence d’architecture d’intérieur basée à Paris, cette exposition offre une opportunité précieuse de découvrir l’œuvre d’une artiste visionnaire qui transforme le textile en une véritable expérience sensorielle et intellectuelle.

Une approche unique du textile

Depuis les années 1960, Olga de Amaral explore et redéfinit les possibilités du tissage. Mélangeant matériaux traditionnels comme le lin, le coton et le crin de cheval à des éléments luxueux tels que la feuille d’or et le palladium, elle crée des œuvres tridimensionnelles fascinantes.

Son travail, à la croisée de l’artisanat précolombien et des principes modernistes qu’elle a découverts à la Cranbrook Academy of Art aux États-Unis, échappe à toute catégorisation.

Ni simple tapisserie, ni sculpture, ses pièces sont des installations immersives qui engagent tous les sens.

La géométrie et les mathématiques dans son œuvre

Les mathématiques occupent une place centrale dans le travail d’Olga de Amaral, particulièrement visible dans sa série Brumas. Ces créations diaphanes, tissées en trois dimensions, semblent suspendues dans l’air. Les motifs géométriques qui apparaissent sur les fils peints rappellent les grilles et les structures ordonnées, un clin d’œil à son goût pour l’architecture et la composition. Ces œuvres offrent une expérience contemplative, jouant sur les interactions subtiles entre la lumière, la texture et l’espace.

Une maîtrise de la couleur et de la lumière

La couleur est pour Olga de Amaral un langage à part entière. Elle associe des camaïeux délicats à des éclats dorés, créant des œuvres qui oscillent entre matérialité et spiritualité. La technique du kintsugi japonais, qui valorise les imperfections avec de la poudre d’or, a particulièrement influencé son esthétique.

Dans des séries comme les Estelas, elle intègre cet élément pour transformer le textile en une surface irisée, capturant et diffusant la lumière de manière magistrale. Les escaliers en spirale et les rampes élégantes guident les occupants à travers les différents niveaux de la villa, créant un rythme dynamique et une succession de perspectives fascinantes.

Une exposition immersive

Conçue par l’architecte Lina Ghotmeh, l’exposition plonge les visiteurs dans un univers inspiré des paysages colombiens chers à l’artiste. Sur le rez-de-chaussée, les œuvres dialoguent avec un sol de pierre ardoisée, tandis qu’en sous-sol, un espace plus intime invite à la réflexion. Ces choix scénographiques renforcent le lien entre les œuvres et leur environnement, tout en mettant en lumière les thèmes centraux du travail de l’artiste : la mémoire, la terre et le sacré

Pourquoi cette exposition nous inspire

Chez Bulles & Taille-Crayon, agence d’architecture et de décoration d’intérieur à Paris, nous voyons dans l’œuvre d’Olga de Amaral une résonance avec notre propre passion pour les matières et les savoir-faire d’exception. Ses créations célèbrent à la fois la tradition et l’innovation, un équilibre que nous recherchons dans nos projets de décoration intérieure. À travers sa maîtrise des matériaux et son audace créative, Olga de Amaral repousse les frontières de l’art textile, offrant une source inépuisable d’inspiration pour transformer les espaces de manière unique et personnelle.

L’exposition est ouverte jusqu’au 16 mars 2025. Nous vous invitons à la découvrir pour explorer un univers où tissage, lumière et géométrie se rencontrent avec une poésie rare.